La concentration

Je pense qu'on a tous ressenti une énorme différence dans notre jeu à partir du moment où nous avons commencé à faire de vrais échauffements. Même si le texte paraît transparent, facile d'accès quand il est léger, le fait de jouer demande obligatoirement un énorme investissement.

Cet investissement est encore plus grand dans les scènes de groupe comme l'anniversaire, le mariage ou l'enterrement. Dans ces scènes, chacun doit pouvoir "sentir" les autres, être présent pleinement sans parasiter le jeu des autres.

J'ai observé deux problèmes chez moi, peut-être avez-vous eu les mêmes, soit je m'arrête de jouer parce que je regarde les autres, soit j'en fais trop et je les parasite. Le gros risque c'est de perdre le fil de l'action principale qui peut être noyée par tout ce monde. Pour l'éviter, j'essaye de me souvenir qu'il y a deux niveaux d'action dans ces scènes. L'action principale : mariage, rencontre ou mort entre Roméo et Juliette. Et toutes les actions secondaires: discours de Frère Laurent, bague avalée par Lucile, Marylin Monroe, le garçon moche, etc.

Les deux niveaux d'action doivent être lisibles et rythmés avec un début, une progression et une chute. C'est la même chose que lorsque nous faisons des machines infernales, il faut créer une machine globale qui corresponde au thème en menant sa petite action qui a elle-même un début et une fin. Quand la machine globale s'accélère, on essaye de garder sa petite action dans la machine en restant en harmonie avec les autres. Je crois que cet exercice est vraiment bénéfique quand on arrive à créer un vrai rythme tous ensemble.

Pour les actions secondaires des grosses scènes, le rythme se trouve naturellement par le corps lorsqu'on est détendu. Par exemple, je me souviens de la dernière répétition où j'étais avec vous pour l'anniversaire. On était tous crevés mais avec les filles du coup nous étions encore plus concentrées pour vite pouvoir aller dormir. Du coup le gag des "végétauphiles" de Lucile a bien marché parce qu'avec Manu on était vraiment ensemble et on respirait en même temps. Etre détendu sur scène, ça ne veut pas dire dormir bien au contraire, c'est faire assez de place en soi pour pouvoir écouter vraiment les autres et le public. Plus on est crispé, plus on s'enferme et les autres ne peuvent plus jouer avec nous. D'ailleurs je pense que j'ai montré un assez mauvais exemple sur Vagabonde.

Je n'ai pas trop de petit gag alors je m'arrête là, si vous avez quelque chose à ajouter ...